Tampilkan postingan dengan label Feature. Tampilkan semua postingan
Tampilkan postingan dengan label Feature. Tampilkan semua postingan

Sabtu, 22 Januari 2011

TIDAK BERMAKSUD MEMBATASI DIRI, gelar karya Bidik Stikom, 26-29 Desember 2010

Catatan dari pameran karya bersama fotografi BIDIK STIKOM Bandung, 26-29 Desember 2010
oleh: Deni Sugandi 

Dengan segala keterbatasan, biasanya menghadiahkan keinginan yang kuat, malah bisa lebih kreatif, dari segala kebuntuan, biasanya ada jalan yang tidak pernah direncanakan sebelumnya. Begitupula dengan kepanitiaan pameran karya semua angkatan tahunan, salah satu unit kegiatan mahasiswa/UKM Bidik Sekolah Tinggi Ilmu Komunikasi, STIKOM Bandung, berangkat dari keterbatasan penyelenggaraan, berhasil menggelar pameran antar angkatan tahunan. Dengan tema “Realita pendidikan; keterbatasan bukan batasan” tanggal 26 hingga 29 Desember 2010.

Jumat, 27 Agustus 2010

Patut Diberi Salut: RENALDY KUSUMA

Saat itu adalah pertengahan tahun 2008 ketika kawan kita satu ini mulai jatuh hati dengan foto-foto jepretan temannya yang ternyata masih menggunakan kamera-kamera tustel. Tak lama setelah itu Fujica MA 1 menjadi kamera koleksinya yang pertama. Hingga kini udah ada lebih dari 50 biji kamera-kamera yang berharga nggak lebih dari 300 ribu udah memenuhi lantai kamarnya. Pasar loak, studio foto tua, dan online shop masih menjadi tempat dia berkeliaran untuk mencari kamera-kamera lainnya.


Rabu, 05 Mei 2010

Malela, Si Cantik yang Tak Tersentuh

 Malela, Si Cantik yang Tak Tersentuh 
Berbahaya. Di bawah Curug Malela sendiri ada air terjun lagi. Jadi jika anda terseret arus, anda akan jatuh lagi di air terjun lain

photo by : Allan Rinaldi


Menikmati sajian wisata air terjun di negeri ini nampaknya sudah menjadi hal yang lumrah. Beribu-ribu air terjun menyuguhkan pesonanya masing-masing. Di daerah Jawa Barat, Curug (air terjun) Malela menyuguhkan sajian luar biasa yang tiada duanya. Namun sajian luar biasa ini, harus dicapai dengan perjalanan yang “luar biasa” pula. Destinasi ini jelas bukan pilihan untuk wisatawan manja.

Rabu, 24 Februari 2010

Local Hardcore Gigs Photography

Local Hardcore Gigs Photography
Seperti fotografer perang, hanya saja disini kameramu lah yang dipertaruhkan

oleh : Toro Elmar


Mungkin banyak yang belum tau seperti apa musik Hardcore, karena saya nggak akan ngejelasin di sini, hehe. mungkin kalian bisa googling dan mencari tau seperti apa musik hardcore itu. Tetapi saya harap kalian semua tau walaupun sedikit. Seperti halnya scene musik lokal di Indonesia, dari segala aliran, mulai dari punk hingga metal pasti mempunyai massanya tersendiri yang loyal. Seperti juga scene hardcore lokal, yang udah berkembang dari awal 90-an, dan terus berkembang sampai sekarang. Kini sepertinya scene hardcore sudah mulai sangat ramaii.  Dimulai dengan banyaknya gigs, lahirnya band-band baru, hingga band-band internasional yang melakukan tur dari Jakarta hingga Malang.

Tapi saya disini nggak akan membicarakan apa itu hardcore. Tapi saya mau bicarai mengenai orang dibalik pendokumentasian scene hardcore itu sendiri, yaitu FOTOGRAFERnya. Yap, setiap acara pasti ada dong seksi dokumentasinya? begitu juga dengan scene hardcore itu sendiri, para fotografer tersebut datang dengan ikhlas tanpa dibayar. juga dengan semangat Hardcore yaitu D.I.Y (Do it Yourself), dengan tujuan mengabadikan semua band-band, serta euforianya. Lalu apa bedanya dengan fotografer lainnya yang mengabadikan acara musik lainnya? bukankah mereka memotret objek yang sama yaitu band dan  penonton? ya secara garis besar memang sama, tapi ketika kau berada di TKP lalu kamu keluarkan kamera mu. Sudah dipastikan bagi yang tak mengerti scene hardcore bakalan ngomong gini "Gw foto dari belakang aja deh daripada kamera gw pecah kaca lensanya..". Yap itulah yang membedakan, di scene ini dimana tempat gigs yang memang sempit,  dengan penonton yang penuh, loncat-loncatan, menaiki badan orang , berlari lalu loncat, adalah hal yang lumrah terlebih jika band yang main adalah band yang cukup punya nama dan mempunyai lagu yang sudaj dihapal luar telinga. Memotret dibelakang penonton itu mungkin hal yang pengecut dimata fotografer scene ini. Berdiri di depan panggung, bibir panggung, jongkok, dan bersiap akan "amukan massa" dan kamu akan mendapat momen emosional dimana penonton dan band terasa sangat satu.

Mungkin saya akan cerita dari beberapa gigs yang saya potret, terutama pengalaman-pengalaman yang unik dan juga mengerikan. Saat band mulai check sound, para Crew (baca: penonton) sudah mulai bersiap, ada yang jongkok,seakan bersiap berlari, ada yang loncat-loncat seperti melakukan pemanasan, ada juga yang hanya berdiri. Fotografer biasanya sudah di depan, jarang ada yang menggunakan flash, dikarenakan resiko sangat besar, akan terjadi kerusakan karena benturan. Seperti jika fotografer berdiri di samping panggung, ketika musik mulai, penonton dari arah berlawanan akan keatas panggung berlari menuju arah fotografer dan loncat! resiko kepala anda terbentur, ataupun kamera anda yang kena jika reflek anda lemah. Maka dari itu penggunaan intip melalui viewfinder sangat jarang digunakan jika crowd memang gila, melainkan insting anda yang berjalan.

 



Pernah waktu di acara band korea main di Jakarta, walaupun posisi saya sudah aman berada dibelakang gitarisnya, namun tetap aja kena, seperti gitarisnya loncat, dan kena lah, bagian pinggir kamera dengan ujung gitarnya, untung ga kenapa-kenapa sih.hehe.
 
Selain suka moto-moto, saya juga penikmat musik Hardcore itu sendiri, jadi bila dimainkan lagu yang saya hapal dan suka, maka kamera saya gantungkan keatas, mendekat ke vokalis, near to the mic and singing, ya luapin emosi aja kadang-kadang seperti gaya nonjok orang dengan tetep kamera di tangan. haha jadi megang kamera harus bener-bener kenceng.susah juga kalo sambil ditulis, kalian mesti dateng ke gigsnya langsung, and be the person who join the party.. hehe...

 

 


Pengalaman terparah sih ya, dari yang saya liat dan saya alami seperti kamera terbentur, lensa yang berembun karena tak adanya udara, jadi disaat musik main, penonton loncat-loncatan, anda di tengah crowd jongkok melindungi kamera dan melapnya, terdorong, kepala terbentur, dan lain-lainnya, tapi namanya juga cowok, baru gitu aja masa udah mundur. hehe..


Tehnik Motret

Untuk masalah teknis motret sih saya biasa make manual, dengan flash yang ada di kamera, dengan speed rendah dan bukaan yang sedeng aja. (hehe.. terserah anda sedengnya berapa). Biasanya sih ya dapetnya Flare, cuman itu lah keliatan emosinya. Hehe, bisa diliat dari foto-foto saya.

Ya mungkin saya juga belum lama seneng jadi foto-foto scene ini, tapi i have a big feeling, that scene will be my home. :)

Jadi kesimpulannya, kalo pengin mengadu nyali tentang seberapa kuat mental anda menjadi fotografer selain menjadi fotografer perang, motret gigs ini bisa jadi alternatif sebelum anda menuju kesana. hehe.

Keep positive to release your shutter.


 

 

ini gw kasih beberapa referensi blog-blog scene hardcore:



dan ini link gw:

Tetap semangat!
Yeeaaahh!!

Sabtu, 13 Februari 2010

Perkenalan Dengan Street Photography

Perkenalan Dengan Street Photography

Karenanya saya percaya kalau fotografi itu adalah seni melihat dan ruang publik adalah tempat di mana Tuhan selalu menyelipkan momen ajaib di setiap detiknya.

oleh: Rizki Ramadan
 

Istilah street photography lagi terngiang-ngiang terus di pikiran saya setahun ini dan mulai menjalar turun ke hati. Pelan-pelan saya temui foto-foto yang membuat saya reflek kaget, “WOW!! ini sangat brilian, ada seuntai garis bayangan dan diatasnya dua orang berjalan, seolah bayangan itu ialah jembatan, lalu ada lagi sepasang kekasih bermesraan di semacam bangku penonton yang berjejer rapih, dan disudut lainya ada seorang tua yang terlihat memelas, seolah di dalamnya bercerita semacam drama percintaan,  bagaimana bisa mendapat momen seperti ini, dan ditempat mana foto-foto ini diambil?”. Yah itulah street photography, semua adegan dalam foto itu terjadi jalan-jalan kota, di tempat-tempat umum, seperti pasar, mall, pantai, museum,  trotoar jalan, dan setiap sisi kota lainya.

Rasa penasaran saya berlanjut, bertemu lah saya dengan salah satu buku elektronik Street Photography For the Purist yang ditulis oleh Chris Week, seorang fotografer street yang cukup ternama sepertinya. Melalui forum-forum fotografi di dunia maya, saya mulai menguak tentang street photography Juga saya menemukan Unposed.org, suatu wadah para penikmat dan pegelut street photography di Indonesia, rasanya ingin langsung gabung ketika lihat komunitas ini.

Street photography tidak terbatas pada jalanan, aspal, kendaraan bermotor, dan lalu lalangnya, melainkan lebih luas dari itu, kehidupan, dan segala interaksi yang terjadi didalamnya, yah street photography itu mengenai Interaksi, dan di jalanan atau lebih luas diartikan sebagai tempat umum adalah tempat interaksi-interaksi itu terjadi. Untuk menjadi seorang street photographer kita harus bisa menjadi bagian dari lingkungan sekitar kita, mengamati setiap hal yang ada, dari mulai garis, bayangan, bentuk dari suatu benda, manusia, dan segala unsur kehidupan. Sudah  pasti  dengan kamera SLR dengan lensa range 300mm kita tidak akan mendapatkan “feel” dari kehidupan sekitar, majulah mendekat!
 

 


Tidak seperti jenis fotografi lainya seperti landscape dan foto model, dalam street photography semua foto didapat secara candid, tidak terencana. Jika dalam memotret landscape  atau model kita harus memperhatikan detil dari objek yang akan kita foto. Kita pasti sebelumnya sudah tahu seluk beluk daerah yang akan kita datangi itu, kalau dalam foto model kita pun sudah tau seperti apa penampilan dari si model, apa yang akan dipakai, dan dia bagus untuk difoto dari suatu angel tertentu misalnya. Selain itu objek foto kita pun cenderung statis, tidak bergerak, tinggal mencari angel yang tepat, lalu jepret dengan teknis yang sempurna. Sedangkan di jalanan, tidak ada yang bisa kita lakukan, bahkan seorang koreografer pun tidak mungkin mengatur bagaimana orang-orang harus berjalan, juga tidak ada properti yang tersusun membentuk komposisi sesuai keinginan kita, kita hanyalah penonton, kita hanyalah pejalan kaki, yang dapat kita kontrol hanya lah panca indera kita.

Bagi saya, seperti street photography itu bukanlah sebuah genre, istilah street photography itu lebih cocok bila diartikan sebagai sebuah pendekatan dalam memotret di ruang publik. Hal ini juga disampaikan oleh Nick Turpin, salah satu pendiri situs In-Public. ""Street Photography is not about the place the pictures are made, its about the approach you take to picture making".



 


Kalau melihat dari foto-foto om Affandi Agoes, salah satu pegiat foto di ruang publik, selalu menampilkan foto-foto yang unik hasil ekplorasi dan eksperimennya terhadap garis, bayangan, bayangan, refleksi dan kontras. Sangat cerdas, selalu membuat saya terkagum-kagum. Coba liat foto yang judulnya, hmmm, argh hampir semua fotonya Untitled, pokoknya ada satu foto yang menampilkan seseorang yang seolah-olah terjepit oleh bayangan dari bangunan-bangunan sekitar, sungguh pengamatan yang luar biasa.


Dalam street photography kejelian atau intuisi kita lah yang ditantang, intuisi untuk bisa memahami melalui melihat hal-hal yang ada di sekitar kita, lalu bereaksi ketika melihat objek menarik disaat momen yang menarik pula, lalu dapatlah kita foto yang “ajaib” itu. Elliot Erwitt, salah seorang legenda street photographer asal Perancis pernah berkata, “As a photographer you have to be invisible.” Seorang street photographer yang pandai tidak akan merusak ritme dari kehidupan yang ada disekitar mereka, tetap bergerak seolah-olah tidak ada kita disana.

 

Begitu juga ketika kita melihat foto-foto street, jika kita tidak memiliki imajinasi yang liat, tidak punya kepekaaan sosial, ketelitian, juga rasa humor maka kita tidak akan bisa memahami apa yang terbingkai, lebih baik hentikan niatmu untuk bertanya “POI nya apa ya?”

Lalu kenapa itu hitam putih?

Kebanyak dari foto-foto street memang dibalut dengan tonal hitam-putih. Alasannya ialah Dengan hitam putih kita lebih bisa mengekspose garis, bayangan, teksture serta komposisi. Selain itu, kesedehanaan dari hitam-putih itu membuat foto menjadi ringan. Dilain hal hitam-putih akan menguatkan karakter sehingga menampilkan kesan elegan dan artistik.

Sekilas memang hitam-putih menjadi sebuah identitas bagi setiap street photographer, namun itu tidaklah benar. Menurut saya pribadi hitam-putih adalah cara untuk menunjukan kesederhanaan, masalah kesan artistik adalah urusan nomor dua.

So, jangan terlalu mengidentikkan foto street itu cuma mengedepankan ke-BWannya. Liat lah lebih dalam, warnai tiap inchi dari foto itu dengan imajinasimu.

Jika kalian percaya kalau foto itu bisa berbicara, maka kalian butuh imajinasi untuk bisa mendengarnya. Selamat menikmati keajaiban-keajaiban di sepanjang jalan.
 


Coba buka beberapa link ini:


dan inilah para snapshoter kebanggaan saya:
dan masih banyak lagi.


dan inilah beberapa momen yang saya lihat: